呪術廻戦のOP「vivid vice」は誰のお葬式？歌詞と映像から読み解く衝撃の真実

アニメ『呪術廻戦』第2期のオープニングテーマ「vivid vice」が、視聴者の間で「誰かのお葬式を表しているのでは？」と話題になっています。

この記事では、「呪術廻戦」と「vivid vice」に焦点を当て、OP映像と歌詞の意味を丁寧に考察しながら、物語に隠された暗示やメッセージを紐解いていきます。

五条悟と夏油傑の関係性や、黒猫・光と影といった映像表現に注目しながら、検索者の「この歌にはどんな意味があるの？」という疑問に、明確な答えを提示します。

呪術廻戦「vivid vice」が暗示するのは誰のお葬式なのか？

呪術廻戦2期のオープニングテーマ「vivid vice」は、その鮮烈な映像と音楽によって、ファンの間でさまざまな考察を呼んでいます。

中でも注目されているのが、「このOPは誰かの“葬式”を暗示しているのではないか？」という説です。

黒猫、五条悟の変化、光と闇の対比――それらすべてが、物語の核心に迫る象徴として描かれているように思えます。

OP映像に込められた“死”の暗示とは

OP冒頭に登場する片目だけが青く光る黒猫のシーンは、多くの視聴者にインパクトを与えました。

このシーンと連動するように、五条悟の片目が暗転する描写が登場します。

光と闇の移ろい、視線の交錯、そしてOP全体を貫く哀しげな空気は、“死”や“別れ”を強く想起させる演出です。

特に、黒猫の登場は日本において「不吉」や「死の前兆」とも捉えられることから、このオープニングが誰かの葬送を示唆しているという解釈が広がっています。

その対象として最も名前が挙がっているのが五条悟本人です。

視覚的な暗示とストーリー展開を重ね合わせることで、OPが持つ重層的なメッセージ性が浮かび上がってきます。

黒猫と五条悟の共通点が示すメッセージ

このOPで黒猫が象徴する存在について、ファンの間ではさまざまな憶測があります。

特に注目すべきは、黒猫の左目と五条の右目だけが青く光るという演出の一致です。

この「片側だけの光」は、光と闇の境界、すなわち「生と死」や「正義と悪」など、呪術廻戦が描く対立構造を視覚的に象徴していると考えられます。

また、一部では黒猫は夏油傑を暗示しているという説もあり、五条と夏油の関係性を軸にした死別の物語を想起させます。

OPの52秒地点で五条の左目が暗くなっていく描写も、彼が何かを失う未来、あるいは精神的な変化を象徴しているのかもしれません。

このように、黒猫と五条悟の関係性は、映像全体のキーナラティブを構成していると言えるでしょう。

vivid viceの歌詞が描く主人公の葛藤と決意

アニメ「呪術廻戦」の世界観を音楽で表現した「vivid vice」の歌詞には、揺れ動く感情と苛烈な選択が力強く描かれています。

この楽曲は、ただのオープニングテーマにとどまらず、物語の登場人物たちの心理や生き様と深くリンクしています。

とりわけ主人公や五条悟の視点から見た「正しさ」と「狂気」の狭間が、歌詞の中で浮かび上がってくるように感じました。

「綱の上で揺れる」描写の深層心理

歌詞の中でも印象的な一節が、「千切れそうな綱の上で揺らさないように」という表現です。

これは主人公たちが直面する、生死や選択の極限状態を象徴していると解釈できます。

綱渡りとは、少しのバランスの乱れが破滅につながる状況であり、誰を助けるのか、何を切り捨てるのかという葛藤の比喩とも言えます。

じっと耐えるか、それとも覚悟を持って一歩を踏み出すか――その選択は、呪術師としての覚悟そのものです。

この歌詞は、ただ戦うだけでなく「自分をどう貫くか」というテーマに通じており、主人公の精神的成長とも深く結びついています。

善と悪、罪と罰のボーダーライン

「罪と罰」「善と悪」といった言葉が頭に浮かぶようなフレーズも、「vivid vice」には散りばめられています。

例えば、「逃げてもいずれ地獄の底が見えてくる」というラインには、自らの行いに向き合う覚悟がにじんでいます。

呪術廻戦の物語では、キャラクターたちが何かを守るために手を汚し、それが「正義」として認められないこともしばしばあります。

そうした倫理的なグレーゾーンに立つ者たちにとって、“罪を背負っても進む”決断は必要不可欠です。

その意味で、この歌詞は、誰もが正義と悪の境界で葛藤しながら、それでも歩みを止めないという、強烈なメッセージを放っています。

呪術廻戦という作品の本質を、歌詞の中で見事に描き切っていると言えるでしょう。

Who-ya Extendedとは？vivid viceを手がけた注目のユニット

「vivid vice」を手がけたアーティスト、Who-ya Extended（フーヤ・エクステンデッド）は、アニメファンの間で急速に注目を集めている音楽ユニットです。

その音楽は、現代的で鋭く、そしてどこか切なさを孕んだサウンドが特徴的で、アニメ作品の世界観を深くえぐるような力を持っています。

「呪術廻戦」という重厚な物語との相性も抜群であり、そのコラボはまさに奇跡的な出会いと言えるでしょう。

Who-ya Extendedのプロフィールと特徴

Who-ya Extendedは、ボーカリストでありクリエイターでもあるWho-yaを中心とした音楽プロジェクトです。

2019年にデビュー曲「Q-vism」で脚光を浴び、以降もアニメタイアップを中心に活動の幅を広げてきました。

柔軟なメンバー構成とサウンドプロデュース力を活かし、楽曲ごとに最適な編成で楽曲制作を行っているのが特徴です。

そのため、一曲ごとに異なる表情や音の深みがあり、リスナーを飽きさせません。

また、エレクトロニックなビートと生音の融合によって、独特の緊張感と没入感を演出する手法にも定評があります。

呪術廻戦とのコラボによる音楽的化学反応

Who-ya Extendedと「呪術廻戦」のコラボは、単なるアニメOPの範疇を超えた、作品そのものへの共鳴を感じさせるものでした。

公式コメントでも「明と暗のボルテージを一つの楽曲に閉じ込めた」と語られており、vivid viceは呪術廻戦の核を音で表現した曲と言えます。

特に印象的なのは、混沌とした葛藤や不安定な心情を、疾走感のあるメロディで昇華させている点です。

これは、まさに呪術廻戦のキャラクターたちが内面に抱える苦悩を音楽に転写したような表現です。

アニメの世界観を広げ、視聴者の感情に深く入り込むその力が、OP映像と融合して強烈な印象を残す要因となっています。

映像と歌詞のシンクロが表す呪術廻戦2期のテーマ

アニメ「呪術廻戦」2期のOP「vivid vice」は、映像と音楽、そして歌詞が極めて高いレベルで融合しており、作品世界をより深く印象づけています。

ただの視覚と聴覚の演出にとどまらず、ストーリーの本質やキャラクターたちの内面を表現している点が特筆すべきポイントです。

ここでは、「光と闇」「夏油傑」という2つの視点から、そのテーマ性に迫ってみましょう。

光と闇の演出が物語る「明と暗の交差点」

OP映像全体を通して描かれるのは、明と暗、光と闇のコントラストです。

特に目を引くのが、五条悟の目が青から黒へと暗転する演出と、黒猫の片目が青く輝くシーン。

この対比は、正義と悪の境界線が曖昧である世界を象徴しており、まさに呪術廻戦のテーマそのものを表しています。

また、背景が激しく切り替わる演出や、キャラクターが無言で佇む描写も、内なる葛藤や選択を迫られる状況を象徴的に描いています。

音楽のビートと映像のタイミングが一致する瞬間には、視聴者の心を揺さぶるようなエモーショナルな力が感じられます。

夏油傑の存在が映像に与える意味

OPに直接的には登場しないながらも、その存在感を強く感じさせるのが夏油傑です。

ファンの間では、黒猫＝夏油傑の象徴ではないか、という解釈が広がっています。

もし黒猫が夏油を意味しているとすれば、五条悟の「光を失う」演出は、親友との訣別や「信じていた世界の崩壊」を暗示しているのかもしれません。

さらに言えば、呪術廻戦2期の大きなテーマでもある「過去との向き合い」が、映像表現によって際立たせられています。

夏油というキャラクターは、五条の心の深い部分に影響を与える存在であり、映像から“描かれないものを感じさせる”演出が、視聴者の想像力をかき立てます。

このように、登場人物を直接描かずとも、関係性と物語の重さを映像で伝える演出力は圧巻です。

呪術廻戦×vivid viceに込められた“選択”の物語まとめ

アニメ「呪術廻戦」2期のオープニングテーマ「vivid vice」は、単なる主題歌に留まらず、キャラクターたちの“選択”の物語を音楽で語るという、非常に奥深い作品です。

映像と歌詞、演出のすべてが有機的に結びつき、視聴者に重い問いを投げかけています。

「自分は何を守り、何を失ってでも進むのか」という問いこそが、本作の主題であり、vivid viceが描き出すメッセージの核心と言えるでしょう。

「綱の上で揺れる」ような不安定な状況。

「罪と罰」の狭間で迷いながらも、一歩を踏み出す決意。

それは、呪術師として、また人間としての選択の連続でもあります。

また、五条悟と夏油傑の過去、そして今なお影を落とし続ける関係性が、黒猫や目の描写を通じて象徴的に描かれていました。

このような演出からも、OPが単なる“かっこいい映像”ではなく、作品そのものを読み解く鍵として設計されていることが分かります。

最後に、vivid viceという楽曲の魅力は、そのサウンドや言葉の力だけではなく、視聴者自身に問いを投げかける構造にあります。

「もし自分ならどうするか？」

呪術廻戦とvivid viceは、その選択を、静かに、しかし確かに問いかけてくるのです。