呪術廻戦のOPを徹底解説!1期の神演出と伏線に震える主題歌の魅力とは?

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アニメ『呪術廻戦』1期は、その圧倒的なストーリーだけでなく、OP主題歌の演出や楽曲の完成度の高さでも多くの視聴者を惹きつけました。

特に1期のOPには、ストーリー展開と連動するような改変や伏線が数多く仕込まれており、ファンの間で考察が盛り上がる要因にもなっています。

この記事では、『呪術廻戦』1期のOP・EDの演出や楽曲について、各話ごとの変化や意味深なシーンも交えて徹底的に解説します。

この記事を読むとわかること

  • 呪術廻戦1期のop・EDに込められた演出と伏線
  • 各話ごとに変化する映像の意味と見どころ
  • 主題歌がファンに与えた影響とSNSでの広がり

呪術廻戦1期のOPはなぜ神opと呼ばれるのか?

アニメ『呪術廻戦』第1期のOPは、放送当時から「神OP」と称され、視聴者の間で圧倒的な支持を得ました。

その理由には、楽曲の中毒性、作画のクオリティ、そして演出の巧妙さが見事に融合していたことが挙げられます。

ここではまず、1クール目のOPある「廻廻奇譚(かいかいきたん)」がどのような魅力を持っていたのかをひも解いていきます。

1クール目OP「廻廻奇譚」の楽曲としての魅力

『廻廻奇譚』は、ボーカロイドシーンでも知られるアーティスト・Eveが手がけた楽曲です。

その特徴は、スピード感と重厚感を併せ持ったサウンド、そして物語の世界観に寄り添った歌詞にあります。

特に、サビの「見えないものを見ようとして〜」の部分では、呪術師たちの「見えざる呪い」との戦いを象徴しており、主題歌としての役割を完璧に果たしています。

また、Eve独特のメロディ構成とボーカルのクセが、作品のミステリアスさと絶妙にマッチしている点もファンを惹きつけました。

回ごとに変化する映像演出とその意味

『呪術廻戦』第1期1クールのOP映像は、物語の進行に応じて細かく変更される仕様が施されていました。

たとえば、初期には登場しなかったキャラが後半で加わる、シーンが差し替えられる、表情が変わるといった演出が、放送回を重ねるごとに行われました。

これは単なる演出の域を超え、視聴者への「答え合わせ」としての機能も果たしており、まさに「神OP」と呼ぶにふさわしい完成度です。

特にSNSでは、変更点を逐一検証する投稿が相次ぎ、「毎週のOPチェックが楽しみだった」という声も多く聞かれました。

各話で明かされるopの改変とその伏線

『呪術廻戦』1期のOPは、ただの映像ではなく、ストーリーの進行に合わせて変化する“動的な伏線”としても注目されました。

特定の回を境に映像が差し替えられ、登場キャラクターの表情や配置に微細な変化が現れるなど、ファンを唸らせる仕掛けが散りばめられていたのです。

ここでは、特に話題となった2つのシーンに注目して、その演出意図を考察していきます。

五条悟の六眼が明かされた第9話の衝撃

第9話のOP特に印象的だったのが、五条悟の“六眼”が初めて描かれたシーンです。

それまで目元を覆っていた五条が、目隠しを外して鮮やかな青い目を露わにすることで、彼の圧倒的な存在感が視覚的に強調されました。

この変更は、第7話での漏瑚との戦闘を経て五条が六眼を披露した流れに完全にリンクしており、「視聴者の記憶に刻まれるタイミングで演出を更新する」という、極めて高度な演出手法が用いられています。

放送当時はSNSでも話題となり、「OPに五条の目が出た!」という報告がタイムラインを埋め尽くしました。

虎杖の涙が追加された13話の意味深な演出

最終話となる第13話のOPでは、虎杖悠仁が涙を流すカットが追加されました。

これは、彼が初めて人を手にかけてしまった心理的葛藤を象徴しており、物語の大きな転換点を反映しています。

OP冒頭から流れる同じ曲でも、この涙の追加によって一気に印象が変わり、「廻廻奇譚」という楽曲がもつ切なさや哀愁が一層際立つ演出となりました。

また、この涙が“存在しない記憶”との関連を示唆しているのではないかという考察もあり、作品の深層に潜む謎をOPに込める演出力に多くのファンが衝撃を受けました。

ED「LOST IN PARADISE」が描くもう一つの日常

『呪術廻戦』1期のED「LOST IN PARADISE」は、本編の緊張感とは一線を画す演出で、多くの視聴者の心を掴みました。

opが物語の核心や伏線を強調していたのに対し、EDはキャラクターたちの日常に焦点を当てた、まさに“もう一つの世界”を描いています。

スタイリッシュでユーモラスな映像表現と、耳に残るサウンドが見事に融合したこのEDには、作品への深い愛情が込められていました。

スピンオフのような演出と楽曲の中毒性

「LOST IN PARADISE feat. AKLO」は、ALIによるラップ調のファンク・ジャズスタイルが特徴の一曲です。

作品の雰囲気とは対照的な明るくグルーヴィーな曲調で、ED映像では呪術高専の生徒たちが私服で登場し、街を歩いたり踊ったりする様子が描かれています。

この演出は、まるでスピンオフ作品を見ているかのようなリラックス感があり、戦闘続きの本編に一息つけるような役割を果たしていました。

視聴者の間では「EDだけで1本の映像作品として完成している」との声も上がるほどで、楽曲と映像の一体感が非常に高いと高評価を得ていました。

話題を呼んだ数々のオマージュ動画と人気の理由

「LOST IN PARADISE」の人気は、アニメファンの間だけにとどまらず、SNSや動画サイトを通じて多くのオマージュ動画が制作されるというムーブメントにまで発展しました。

他のアニメ作品(例:『Dr.STONE』や『僕とロボコ』)がEDのダンスや映像構成を模倣し、パロディとして取り上げたことで、ファンの間では“呪術廻戦EDムーブ”として親しまれました。

これにより、ED映像が一種のカルチャーとして独立した存在になり、1期終了後も話題が絶えなかったのです。

また、出演キャラクターたちの表情や仕草には、それぞれの個性が細やかに表現されており、何度見ても新しい発見がある点も高く評価されました。

2クール目op「VIVID VICE」に込められた伏線

アニメ『呪術廻戦』1期の2クール目では、新たなOP「VIVID VICE」が導入され、その映像には原作の未来展開を示唆する数々の伏線がちりばめられていました。

1クール目のような話数ごとの改変はなかったものの、その分映像全体に込められた意味の深さが印象的です。

ここでは、特に象徴的なカットとして話題になった「隻眼の黒猫」や「黒い百合の花」に注目し、その意味を考察していきます。

青い隻眼の黒猫や花束の意味を考察

「VIVID VICE」の冒頭に登場するのが、青い片目を持つ黒猫です。

青い目は五条悟の象徴でもありますが、五条は両眼ともに「六眼」を持つため、隻眼という点は非常に謎めいています。

この猫の存在は、“未来の出来事”や“喪失の予兆”を示すメタファーではないかと多くの考察がなされています。

また、五条が雨の中で持つ青い花束も意味深で、花言葉の「奇跡」「一目惚れ」などのキーワードから、彼の過去や喪失感を暗示する演出として解釈されています。

特に「存在しない記憶」と絡めて、この映像全体が虎杖や五条の内面世界を表していると見る視点もあります。

死滅回游を予感させる黒百合と魚の描写

映像の終盤に登場する、花開く黒い百合とその周囲を泳ぐ魚たち

この描写は、一見すると幻想的なイメージに見えますが、実は後の原作展開「死滅回游」と密接に関わっているのではないかとされています。

「黒百合」は花言葉で“呪い”を意味し、まさに呪術の本質を象徴する存在。

そしてその周囲を泳ぐ魚は、「死滅回遊」という自然現象と重ねられ、戻る場所のない呪術師たちの宿命を暗示しています。

このように、2クール目のOPは回を追って変化するわけではないものの、一つ一つのビジュアルが極めて高い情報量を持つ、“見るたびに発見があるOP”となっているのです。

2クール目ED「give it back」に感じる未来への願い

『呪術廻戦』1期の2クール目ED「give it back」は、1クール目EDとは打って変わって静かで切なさを含んだ楽曲と映像で構成されていました。

このEDには直接的な伏線描写は少ないものの、「彼らが望んだ未来」や「ありえたかもしれない日常」が描かれており、多くの視聴者に深い余韻を残しました。

以下では、印象的な雪景色と「存在しない記憶」との関連性について考察します。

雪景色と共に描かれる「ありえたかもしれない世界」

ED映像では、虎杖たちが雪の中で笑い合いながら過ごす様子が描かれています。

この情景は、物語本編の凄惨な展開とは対照的であり、「もし呪いのない世界で出会っていたら」という仮想の冬景色とも言えるでしょう。

特に、原作10巻以降で描かれる渋谷事変が10月31日から始まっているため、彼らがこのような冬を迎えることは現実的に不可能です。

つまりこのEDは、「叶うはずのなかった未来」を描いた演出であり、その切なさが曲と完璧にマッチしています。

「存在しない記憶」とのリンク性を読み解く

このEDが放送された当時、ファンの間で話題になったのが“存在しない記憶”との関連性です。

虎杖が自らの記憶であるかのように大切な時間を過ごす映像は、まるで彼の“存在しない記憶”が映像化されたかのように見えます。

こうした考察は、映像内での人物の距離感や視線、表情の描写からも読み取ることができ、このEDが単なる余韻演出ではなく、物語構造と密接にリンクしていることを感じさせます。

実際に、このEDの穏やかな冬景色が今後の“終着点”を示唆しているという意見もあり、「いつか彼らが本当にこの冬を迎えられる日が来てほしい」と願う視聴者の気持ちと重なったのです。

呪術廻戦のopと1期主題歌に込められた意味まとめ

アニメ『呪術廻戦』1期のOP・EDは、作品の世界観やキャラクターの心情を深く掘り下げる“語る映像”として機能していました。

単なるオープニング・エンディングの枠を超え、楽曲、演出、伏線が三位一体となって物語を補完する存在だったと言えるでしょう。

以下に、各楽曲と映像に込められた主なテーマをまとめてみます。

  • 「廻廻奇譚」:物語とシンクロする演出が毎話変化し、伏線と感情表現を同時に描くOP。
  • 「LOST IN PARADISE」:戦いの裏にあるキャラクターたちの日常と、視聴者への“癒し”を提供するED。
  • 「VIVID VICE」:深い象徴性をもつビジュアルによって、今後の展開を示唆する伏線型OP。
  • 「give it back」:手の届かない穏やかな時間を描いた、未来への祈りのようなED。

これらの主題歌は、ただの映像やBGMではなく、「物語の一部」として機能するほどの完成度を誇っており、アニメファンからも高い評価を受け続けています。

とくに放送当時からはじまった「OP・EDの改変チェック」は、多くの視聴者の習慣となり、毎話の楽しみの一つにもなりました。

このように、『呪術廻戦』1期の主題歌たちは、作品への深いリスペクトと丁寧な演出により、“神op・神ED”と称されるにふさわしい存在だったのです。

この記事のまとめ

  • 呪術廻戦1期のOPとEDは高評価の演出と楽曲が魅力
  • 「廻廻奇譚」は毎話変化する映像演出が話題に
  • 五条悟の六眼や虎杖の涙など、OPに伏線が仕込まれている
  • ED「LOST IN PARADISE」は日常感あふれる映像で大人気に
  • 2クール目OP「VIVID VICE」は象徴的なビジュアルに伏線が多数
  • 黒猫や黒百合など、後の展開にリンクする演出が盛り込まれている
  • 「give it back」はありえたかもしれない冬を描く切ないED
  • 各主題歌が作品の世界観を補強し、“神OP・ED”と称される理由がわかる
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