チェンソーマン エンディング全12曲まとめ

チェンソーマン エンディングは、アニメ本編と同じくらい注目を集めた大きな魅力のひとつです。

毎話異なるアーティストが担当し、全12話にわたって豪華なエンディング曲が楽しめる構成は、他のアニメにはない斬新な演出として話題になりました。

この記事では、チェンソーマン エンディングの全曲リストと順番、アーティスト情報を詳しく紹介し、どの楽曲がどの話数に使用されたのかを一目で分かるようにまとめています。

チェンソーマン エンディングの全順番と対応話数を一挙公開！

各話ごとのED曲とアーティスト名一覧

アニメ『チェンソーマン』の大きな話題の一つが、毎話ごとに変わるエンディングテーマです。

全12話それぞれに異なるアーティストが楽曲を提供し、その音楽と映像が物語の余韻を深めています。

ここでは、視聴者の間でも評価が高い全エンディング曲とアーティストの組み合わせを一覧で紹介します。

• 1話： Vaundy「CHAINSAW BLOOD」
• 2話： ずっと真夜中でいいのに。「残機」
• 3話： マキシマム ザ ホルモン「刃渡り2億センチ」
• 4話： TOOBOE「錠剤」
• 5話： syudou「インザバックルーム」
• 6話： Kanaria「大脳的なランデブー」
• 7話： ano「ちゅ、多様性。」
• 8話： TK from 凛として時雨「first death」
• 9話： Aimer「Deep down」
• 10話： PEOPLE 1「DOGLAND」
• 11話： 女王蜂「バイオレンス」
• 12話： Eve「ファイトソング」

このEDリストは、楽曲のバリエーションやジャンルの広がりを示しており、チェンソーマンの世界観に深みを与えています。

特にファンの間では、エンディングで初めて知ったアーティストに興味を持つなど、新たな音楽との出会いも生まれています。

それぞれの楽曲がストーリーとリンクしている点も、視聴体験をより豊かにしてくれるポイントです。

話数ごとに変わるEDの映像演出にも注目

『チェンソーマン』のエンディングが特別なのは、楽曲だけでなく毎話ごとに異なる映像演出がなされている点にもあります。

映像制作には話数の内容やキャラクターの心情が色濃く反映されており、まるで短編映画のような完成度を誇っています。

それぞれのED映像には独自のアートスタイルや色彩、演出技法が用いられ、視覚的にも楽しめる構成となっています。

たとえば、1話のVaundy「CHAINSAW BLOOD」では黒背景にスタッフロールが流れるという、劇場映画さながらの重厚な仕上がりが印象的でした。

また3話のマキシマム ザ ホルモンでは、パンクな楽曲に合わせてスピード感と混沌が表現されており、視聴者の心を強く引き込みます。

さらに、7話のano「ちゅ、多様性。」は、衝撃的なストーリー展開と対比的なレトロポップな演出で、視覚と聴覚のギャップが記憶に残る仕上がりです。

これらのED映像は、各話のテーマやキャラクターの感情をより深く味わうヒントとして機能しています。

「エンディングまでが本編」と言えるほど、作品全体の完成度を高める重要な要素となっています。

特に映像と音楽のシンクロが光る回では、ファンの間で「何度でも見返したい」と話題になることも珍しくありません。

注目アーティスト12組のプロフィールと魅力

話題をさらった人気アーティストたちを徹底解説

チェンソーマンのエンディングを彩った12組のアーティストは、いずれも個性豊かで音楽性に定評のある実力派ばかりです。

その顔ぶれには、既に他作品でも話題を集めたアーティストから、今回が初のアニメタイアップとなる注目の新人までが揃い、ファンからも高い関心を集めました。

以下では、それぞれのアーティストの簡単なプロフィールと注目ポイントを紹介します。

• Vaundy：現役大学生にしてマルチアーティスト。中毒性のあるメロディと世界観が人気。
• ずっと真夜中でいいのに。：ACAねがボーカルを務める音楽ユニット。繊細かつ中毒性のあるサウンドでZ世代から支持。
• マキシマム ザ ホルモン：激しいロックサウンドで知られ、圧倒的な存在感を放つバンド。
• TOOBOE：johnによるソロプロジェクト。「負け犬」テーマの楽曲に共感するファン多数。
• syudou：ボカロP出身の実力派。独特な歌詞世界とエモーショナルなメロディが魅力。
• Kanaria：若きボカロPで、トレンドを押さえたサウンドとセンスが光る。
• ano：元アイドルグループ「ゆるめるモ！」のメンバー。独自の感性と存在感が印象的。
• TK from 凛として時雨：複雑なギターアレンジと感情を爆発させるボーカルで知られる。
• Aimer：叙情的な歌声が魅力。アニメタイアップ多数でファン層も広い。
• PEOPLE 1：大学サークル出身のポップバンド。勢いのある新鋭として注目を集める。
• 女王蜂：ジャンルレスな音楽性とアヴちゃんのカリスマ性で唯一無二の存在感を放つ。

これらのアーティストが揃ったことで、チェンソーマンは音楽的にも「毎週楽しみな作品」として位置付けられることとなりました。

各話の世界観にピッタリな音楽がセレクトされており、そのセンスの良さに多くの視聴者が魅了されました。

アーティストたちの活躍は、エンディングという枠を越えて、アニメ全体の評価を押し上げる要因となっています。

チェンソーマンとの関係性・制作秘話も紹介

チェンソーマンのエンディングに参加したアーティストたちの多くは、作品との深い関わりやリスペクトを語っており、ただのタイアップにとどまらない特別な想いが込められています。

中には原作ファンだったことを公言するアーティストも多く、その背景を知ることで、楽曲や映像の理解がさらに深まります。

制作の裏側にあるストーリーを知ることで、チェンソーマンのエンディングはより味わい深いものになります。

Vaundyは原作を愛読していたことを明かし、自身が手掛けた「CHAINSAW BLOOD」は、デンジの狂気と孤独を音楽で表現したと語っています。

同様にKanariaも「原作を読んで衝撃を受けた」とコメントし、チェンソーマンの雰囲気にマッチする実験的なサウンドを意識したとのことです。

こうした背景を知ると、歌詞の一言ひとことにも意味が込められていることが感じられます。

また、Eveは、過去に『呪術廻戦』でも主題歌を担当しており、アニメファンからの期待も大きかったアーティストのひとり。

チェンソーマン12話のED「ファイトソング」は、早川家の静かな日常を描く美しい映像と、疾走感ある音楽が見事に融合し、多くのファンの心をつかみました。

制作サイドが各アーティストの作風に合わせて映像を仕上げたという点も、まさに共同作業の成果と言えるでしょう。

このように、ただ楽曲を提供するだけではなく、アーティストと作品との深い対話から生まれたエンディングは、アニメと音楽の理想的なコラボの形を示しています。

その結果として、視聴者にとって忘れがたい印象を残すエンディングとなったのです。

なぜ週替わりEDが採用されたのか？制作意図に迫る

アニメ制作陣のこだわりとメッセージ

『チェンソーマン』のアニメにおいて、毎話エンディングが変わるというスタイルは、非常に珍しく画期的な試みでした。

この演出には、制作陣の強いこだわりと、作品に対する深い愛情が込められています。

なぜ12話すべて違うEDが用意されたのか──その背景には、「チェンソーマンの世界観は話数ごとに大きく展開し、感情の余韻が異なる」という考えがあったとされています。

シリーズ構成や演出を担当したスタッフは、各話ごとのストーリーやテーマに合わせて最適な音楽を届けることが、視聴者の感情により深く響くと考えていたようです。

そのため、「1本のEDで統一する」従来のスタイルではなく、あえてバラエティ豊かなEDを配置する構成が選ばれました。

また、これによって音楽と映像の自由度も高まり、毎週視聴者に新鮮な驚きを届ける仕掛けとなっています。

制作スタジオMAPPAのスタッフはインタビューで、「視聴者の期待を裏切るのではなく、上回る演出をしたい」という意気込みを語っており、このED戦略にもその姿勢がよく表れています。

事実、エンディングが話題となり、SNSやYouTubeでもED映像が拡散されたことからも、この試みが高く評価されたことは間違いありません。

単なる余韻ではなく、「もう一つの物語」としてEDを作り込んだ姿勢が、チェンソーマンを映像作品として一段と際立たせています。

視聴者のリアクションとSNSでの反応

週替わりのエンディングという斬新な演出は、放送開始直後からSNS上でも大きな反響を呼びました。

特にTwitter（現X）では、毎週放送後にエンディングの映像や楽曲名がトレンド入りするほどの注目を集め、「今週のEDは誰？」「映像すごすぎ！」という声が数多く投稿されていました。

また、YouTubeで公式に公開されたED映像の再生回数も軒並み高く、音楽単体での魅力も強く評価されています。

中でも特に話題になったのが、3話の「刃渡り2億センチ」（マキシマム ザ ホルモン）と、8話の「first death」（TK from 凛として時雨）。

どちらもインパクトのある映像とエネルギッシュな楽曲が話題をさらい、「EDなのに鳥肌が立った」「これが映画じゃないのが信じられない」などのコメントが多く見られました。

また、EDをまとめて解説・考察するYouTuberやブロガーも続出し、EDが“コンテンツそのもの”として機能していたのは、チェンソーマンならではの現象といえます。

加えて、各アーティストのファンからも多くの反応があり、「あのアーティストがチェンソーマンに参加！？」という驚きとともに、新たな視聴者層を取り込む効果も生まれました。

作品の世界観とアーティストの世界観が重なり合ったことで、視聴者と音楽ファン双方が楽しめる、多層的な楽しみ方ができる作品になったのです。

チェンソーマン エンディングをもっと楽しむ！おすすめの聴き方

YouTubeや音楽配信でチェックすべきポイント

チェンソーマンのエンディング曲は、アニメの中だけで楽しむにはもったいないほど完成度の高い楽曲ばかりです。

そこで、YouTubeや音楽配信サービスを活用した聴き方をご紹介します。

作品の世界観をより深く味わうヒントにもなりますので、ぜひ取り入れてみてください。

まずおすすめしたいのが、MAPPA公式チャンネルが公開しているED映像のフルバージョンです。

TV放送では尺の都合で一部がカットされている場合もありますが、YouTubeではフルで鑑賞できるため、演出の意図や細部まで堪能できます。

また、楽曲ごとに映像のテイストが異なるので、連続再生して雰囲気の違いを楽しむのも一つの方法です。

さらに、Apple MusicやSpotifyなどの音楽配信サービスでも、全ED曲が配信されています。

プレイリストを作って順番通りに聴くことで、物語の展開とともに心の流れを感じられる構成として楽しむことができます。

通勤中や作業中のBGMとしても最適で、アニメ視聴後の余韻にひたる時間をより豊かなものにしてくれます。

曲によっては、歌詞やメロディにキャラクターの心情や展開の暗示が込められている場合もあるので、歌詞をじっくり味わうのもおすすめです。

こうした楽しみ方を通じて、チェンソーマンのEDはただの「終わり」ではなく、物語の延長線にある感情表現として深く味わうことができます。

ED映像と本編内容のシンクロにも注目

チェンソーマンのエンディングには、本編の内容と密接にリンクした映像演出が数多く仕込まれており、視聴者に強い余韻を残しています。

これは単なる音楽映像ではなく、「物語の補足」や「キャラクターの心情描写」の一部として設計されているのが大きな特徴です。

特に重要な転換点を迎えるエピソードの後に流れるEDでは、その傾向がより顕著に現れます。

たとえば8話の「first death」（TK from 凛として時雨）では、姫野の死という衝撃的な展開の直後に流れ、映像でも彼女の存在を象徴するような演出が随所に見られました。

また、12話の「ファイトソング」（Eve）では、物語全体の緊張が一時的に解けた早川家の日常を描き、視聴者に癒しを与えるような穏やかな映像が印象的でした。

本編の感情の起伏に合わせてEDの映像も変化しており、音楽だけではなく、映像そのものが物語の一部として機能しているのです。

このような「シンクロ演出」によって、チェンソーマンのEDは作品世界の深度を一層高めています。

視聴後の余韻をより豊かにし、感情を浄化するような役割を果たしているのも、この演出の力です。

繰り返し視聴することで、初見では気づけなかった細かな演出やテーマに気づくこともあり、何度見ても発見がある構成となっています。

チェンソーマン エンディング全12曲まとめの総評

音楽面から見るチェンソーマンの魅力

『チェンソーマン』のアニメにおけるエンディング全12曲は、音楽面から見ても非常に画期的で完成度の高い演出でした。

ジャンルやアプローチの異なるアーティストがそれぞれの楽曲で表現したのは、チェンソーマンという作品の持つ多面的な魅力でした。

それぞれのEDは、狂気、哀しみ、希望、日常、孤独といったテーマを音で描き出し、視聴者に強く印象づけました。

特に、EDが「物語の余韻を引き出すための表現手段」として成立していた点は、多くのアニメ作品と一線を画す要素でした。

たとえば、VaundyやTK、Aimerなどの楽曲は、作品の持つダークで重厚な空気をそのまま音楽に投影しており、物語の流れを見事に補完しています。

一方で、anoやずっと真夜中でいいのに。のように、奇抜さやポップさでキャラクターの内面を表現する楽曲もあり、その多様性が視聴者を飽きさせませんでした。

アニメの映像美と音楽の融合という点で、チェンソーマンのエンディングは日本アニメ史上においても特筆すべき存在だといえるでしょう。

サウンドトラックやコンピレーションアルバムとしても非常に楽しめる内容であり、ファンにとってはコレクション的な価値も高いです。

チェンソーマンを語る上で、エンディングを外すことはできません。

次シーズンに期待すること

『チェンソーマン』アニメ第1期のエンディング演出が大成功を収めたことで、ファンの間ではすでに次シーズンへの期待が高まっています。

特に「次も週替わりEDになるのか？」「また新たなアーティストが参加するのか？」といった声が多く、音楽面での注目度は非常に高いままです。

1期の成功があるからこそ、2期ではどんな新しい試みに挑戦してくれるのかという視点でも楽しみにされています。

今後の展開として期待されるのは、前作と異なる構成や音楽スタイルの提案です。

たとえば、物語の章ごとにテーマを統一したED楽曲群や、映像と完全に連動するショートフィルム形式など、新たな可能性が広がります。

また、前回は参加しなかった国内外のアーティストとのコラボレーションも、大いに期待できるポイントです。

さらに、1期のEDは「毎回新しい楽曲に出会える楽しさ」がありました。

2期でもそのスタイルが継続されるならば、視聴者は「アニメ本編＋ED」の両方を目的に視聴するようになり、1話ごとの満足度が非常に高くなるでしょう。

アニメ×音楽というジャンルの融合をリードしたチェンソーマンだからこそ、次もまた業界に新たなインパクトを与える存在となるはずです。

チェンソーマン エンディング全12曲のまとめ

話数・曲名・アーティストの対応表を再確認

ここでは、これまで紹介してきた『チェンソーマン』のエンディング12曲を、話数順に整理した総まとめ一覧を掲載します。

お気に入りのエンディングがどの話数に登場したかを再確認したいときや、配信サイトで曲を探す際にも便利な一覧です。

音楽と映像が融合した名場面の記憶を、ぜひこの表とともに振り返ってみてください。

話数	アーティスト名	楽曲タイトル
第1話	Vaundy	CHAINSAW BLOOD
第2話	ずっと真夜中でいいのに。	残機
第3話	マキシマム ザ ホルモン	刃渡り2億センチ
第4話	TOOBOE	錠剤
第5話	syudou	インザバックルーム
第6話	Kanaria	大脳的なランデブー
第7話	ano	ちゅ、多様性。
第8話	TK from 凛として時雨	first death
第9話	Aimer	Deep down
第10話	PEOPLE 1	DOGLAND
第11話	女王蜂	バイオレンス
第12話	Eve	ファイトソング

どの曲も個性豊かで、アニメを彩る大きな要素として記憶に残っています。

「毎話違うED」という挑戦が、アニメ全体の完成度を一段と高めたことは間違いありません。

ぜひ再度、それぞれのEDを映像とともに楽しみながら、チェンソーマンの世界をじっくりと味わってください。