チェンソーマン｜ギターで弾く『KICK BACK』徹底解説！！

アニメ『チェンソーマン』のオープニングを飾った米津玄師の「KICK BACK」。そのスリリングな展開と激しい転調は、ギターで弾くにも挑戦しがいのある一曲です。

この記事では、「チェンソーマン ギター」で検索してたどり着いたあなたに向けて、「KICK BACK」をギターで弾きこなすためのコード進行と転調のポイントをわかりやすく解説します。

初心者の方でも理解しやすいように、イントロからサビまで順を追って解説していますので、ぜひ最後までチェックして、あなたの演奏に活かしてください！

「KICK BACK」をギターで弾くなら？まず押さえるべきポイント

「KICK BACK」は、曲のテンポ感と複雑なコード進行が特徴的な楽曲です。ギターで再現する際は、リズムの切れ味とコードチェンジの滑らかさが重要になります。

まずは全体の構成を把握することから始めましょう。イントロからサビまで、どのセクションでどのような雰囲気の変化があるのかを意識するだけで、演奏の表現力がぐっと増します。

さらに、各パートごとのコード進行を細かく理解することが、演奏をスムーズにするカギになります。焦らず一つひとつ練習していくのが成功への近道です。

イントロ〜Aメロ：B♭m→Fで始まる躍動感

このセクションでは、B♭マイナーからFメジャーへ進行するシンプルながら印象的なコードが使われています。

ギターではバレーコードで押さえる形になりますが、ここは躍動感を出すためにも右手のストロークパターンを工夫しましょう。

最初のフレーズで勢いを持たせることで、曲全体に活気が生まれます。しっかりとリズムをキープしながら弾くことがポイントです。

Bメロ：キーFからB♭へのスムーズな転調

Bメロでは、キーがFからB♭へと切り替わります。スムーズな転調であるため、自然な流れを意識して弾くことが大切です。

指板上のポジション移動を無理なく行うことが、演奏の安定感につながります。

このパートでは歌詞の展開とともにコードが変化していくため、メロディに寄り添う気持ちで演奏すると、より豊かな表現ができます。

Cメロ：半音上げ転調で盛り上げるテクニック

Cメロは楽曲の中でも特に盛り上がる場面です。ここで半音上がることで、緊張感と高揚感が一気に高まります。

半音上げの転調は指のポジションが変わるので、最初は戸惑うかもしれませんが、コードチェンジを滑らかにする練習が効果的です。

勢いに任せて押さえるのではなく、音が途切れないように注意して弾くと、曲の流れをしっかりと保てます。

サビ：C♯mで決めるクライマックス

サビ部分はC♯マイナーを基調とした進行で、楽曲のクライマックスを彩ります。

ストロークに強弱をつけることで、サビのドラマティックな雰囲気が際立ちます。

コード進行自体は王道ですが、リズムのノリとコードの響きが重なることで、力強いサウンドが生まれます。思いきって弾き切ることが大切です。

転調が多い「KICK BACK」をギターで攻略するコツ

「KICK BACK」は転調が頻繁に登場する楽曲です。そのため、ギターで弾きこなすには、転調への理解とスムーズなコード移行が欠かせません。

各セクションごとのキーを意識しながら、コード進行の流れを身体で覚えることが上達の近道です。

難しそうに見える転調も、ポイントを押さえて練習すれば自然と指が動くようになります。ここではその具体的なコツをお伝えします。

転調を感覚で覚える練習方法

転調の多い曲は理屈だけでなく、感覚的なアプローチも大切です。まずは原曲を繰り返し聴き、転調の瞬間を耳で覚えましょう。

さらに、キーごとに使われるコードのポジションを把握しておくことで、移行がスムーズになります。

一つのキーで弾けるようになったら、次の転調先のコードに素早く移れるよう、区切って練習するのが効果的です。

コードチェンジを滑らかにする指使い

「KICK BACK」はテンポが速いため、指の動きを効率的にすることが必要です。コードチェンジで迷わないよう、指の形を最小限に動かす工夫をしましょう。

たとえば共通の指を残す「フィンガーリング」を意識すると、次のコードへすばやく移動できます。

また、転調部分はどうしても慌ただしくなりがちなので、最初はゆっくりとしたテンポで繰り返し練習し、体にしみこませるのがポイントです。

音楽理論で理解する「KICK BACK」の魅力

「KICK BACK」の魅力は、複雑な転調が生み出すスリリングな展開にあります。理論を知ることで、ただの難曲ではなく、計算された構造美を持つ楽曲だと気づくはずです。

ここでは特に印象的な転調パターンを取り上げ、ギター演奏に役立つ視点から解説していきます。

理論を学ぶことで、ギターでの再現性が高まり、表現力もより豊かになるでしょう。

Ⅲ→Ⅰ読み替え転調の仕組み

イントロからAメロの流れでは、Ⅲのコードが次のセクションでⅠの役割を担うという大胆な転調が使われています。

この手法は、一見すると無理やりにも思えますが、コードの役割を切り替えることで、自然な流れを生み出すテクニックです。

ギターでは、コードフォームをそのまま活かしつつ、キーの移行に合わせた響きを意識すると効果的です。

近親調転調と半音上げ転調の違い

「KICK BACK」では、近親調への転調と半音上げの転調が巧妙に使い分けられています。

近親調転調は共通音が多く、違和感なくキーが変わるのが特徴です。一方で半音上げ転調は、一気に緊張感を高める効果があります。

ギター演奏では、半音上げの際にコードポジションをまるごとスライドさせると、視覚的にもわかりやすく、演奏ミスを減らせます。

同主転調が生むエモーショナルな響き

サビ終わりからイントロへの回帰部分では、同主転調が使用されています。これは、主音はそのままにメジャーとマイナーを切り替える手法です。

結果として、同じルート音でも全く異なる情景を描き出すことができます。

ギターでこの部分を演奏する際は、コードチェンジだけでなくストロークのニュアンスにも変化をつけると、エモーショナルな雰囲気がより際立ちます。

チェンソーマン ギターで楽しむKICK BACKまとめ

「KICK BACK」は、チェンソーマンの世界観を色濃く映し出した楽曲であり、ギターで弾くとそのダイナミズムがさらに際立ちます。

複雑な転調と多彩なコード進行は挑戦しがいがあり、弾きこなすほどに音楽の奥深さを実感できるでしょう。

今回ご紹介したポイントを押さえて練習すれば、曲の魅力を存分に引き出す演奏ができるはずです。

ギターで弾き語りたい人へのアドバイス

「KICK BACK」はバンドサウンドが印象的ですが、アコースティックギターでの弾き語りでも十分に映えます。

リズムのキレを意識しながら演奏すると、楽曲のエネルギーがしっかりと伝わります。

転調部分では特に表情をつけることを意識し、ダイナミクスの変化を加えるとより豊かな弾き語りに仕上がります。

練習を重ねて「KICK BACK」を完全攻略！

難しいパートは焦らず繰り返し練習し、指の動きとコード進行を体に覚え込ませましょう。

特に転調部分は、セクションごとに区切って練習すると効率的です。

最後まで弾き切ったときの達成感は格別です。ぜひ「チェンソーマン ギター」のキーワード通り、この曲をあなたのレパートリーに加えてください。